第675章 爆炸贝

　　从出现在好莱坞那天起，所有与瑞恩有着直接关系的电影，除去《钢琴家》外，全部实现了盈利，其中一部分甚至可以说是暴利，这些除了为他本人带来了急需的投资资金外，最直接的效果反应在了市场上面。

　　这几年，随着陆续有大投资的电影遭遇滑铁卢，瑞恩简直成为了院线方最为信赖的品牌，他们愿意发行他参与的商业电影，也积极保持足够的排片率，因为这些都能保证影院的营收。

　　虽然说如今影院的盈利也在朝着周边发展，但与电影同样的道理，如果没有足够的观众，其他商品的销售也就无从谈起。

　　如此一来，从瑞恩入主后，迪士尼总能为旗下的大制作电影争取到足够的院线，哪怕是竞争激烈的暑期档，在作者、演员和制片人栏中挂着瑞恩名字的《饥饿游戏》，也拿到了超高的4000多家院线，而影片本身带来的票房，想必这些家伙也不会后悔签署了发行协议。

　　《饥饿游戏》第二周的院线仍然是4187家，北美的院线和银幕数量就那么多，这也间接造成了《逃出克隆岛》只能以3122家院线开画。

　　这部影片女主角是斯嘉丽·约翰逊，加之斯皮尔伯格的亲自邀请——犹太老头已经答应会出任《侏罗纪公园3》的导演——瑞恩出席了《逃出克隆岛》的首映式，尽管迈克尔·贝主动过来打招呼，他却什么都没有说。

　　一切都要等到这部电影之后。

　　当然，瑞恩对于梦工厂没什么兴趣，对方前世最出色的电影，被他弄走了不少。

　　这不是一部典型的爆炸贝式的电影，最起码前半部分不是。

　　本片的开篇可以说是爆炸贝电影中最美丽的一次开场，美丽的海湾、群山，蔚蓝的海水加上空灵的音乐……

　　不愧是拍摄MV出身的导演。

　　然而，这部电影最大的问题就是前后的不一致，如果把影片开篇的风格继续下去，或者拍摄的是传统的爆炸贝式的影片，想必都比这种明显分成了上下集的影片反响会更好。

　　套用前世某位导演说过的话，那就是所有成功的导演都是偏执狂，迈克尔·贝同样如此，他对于电影的理解从某种程度上来说，与瑞恩有些类似，往往把吸引观众和刺激肾上腺素分泌作为先决条件。

　　爆炸贝的电影始终都是固执和暴力的，电影过了一半的时候，美轮美奂和某些思考统统消失了。

　　迈克尔·贝把电影上半部分精心构建出的所有谜题、悬疑，甚至是引申出的关于生命价值的推论，都用一波强似一波的爆炸和追车场面来代替。

　　于是乎，瑞恩看到了一部另类的《勇闯夺命岛》。

　　平心而论，在爆炸贝拍摄的所有电影中，追车场面控制最好的绝对是这部《逃出克隆岛》，甚至超过了他最受好评的《勇闯夺命岛》。

　　问题是，影片前后的风格转换过于突兀，彻底撕毁了电影所构建起的幻境，换句话来说，影片就像是出自两个风格完全不同的导演之手，完全无法融合在一起，这也是斯嘉丽·约翰逊所说的很别扭、总觉得有些不对劲的原因之一。

　　失败的影片往往有一点不招观众喜欢就完蛋了，这部影片的问题还不止这一个地方，最后黑人配角的转变简直堪称神转折！

　　按照瑞恩的推测，如果不出意外，这部影片肯定会走上前世的老路。

　　如果《逃出克隆岛》失败，迈克尔·贝有两条路可以走，一是继续在影片的内涵上下功夫，彻底的转型；二是回归原本的风格，将爆炸和视觉效果发挥到极限。

　　当然，瑞恩会把他往第二条道路上推，世界上搞文艺和艺术的导演数不胜数，能将商业片拍摄的如此火爆刺激的导演，也就是迈克尔·贝寥寥几人而已。

　　虽然前世的《变形金刚》系列的成功，有一定的品牌效应的原因，却也不能忽视了爆炸贝的作用，全好莱坞的一线导演算下来，有几个能做到像他一样？

　　至今，瑞恩还清楚的记得，前世拍摄《变形金刚2》时，制片方给了2亿美元，结果爆炸贝用了不到1亿9500万美元，剩下的都退了回去。

　　这对于好莱坞式的拍片方式和一线的商业导演来说，简直是不可思议的事情，特别是影片最后的效果依然出色，商业上大获成功。

　　到了《变形金刚3》，爆炸贝将成本控制在了2亿美元以内，甚至只用1亿9000万美元就提前搞定了影片的制作。

　　或许论起成就和地位，他与詹姆斯·卡梅隆和史蒂芬·斯皮尔伯格差距甚远，但他控制成本的能力有目共睹，而且拍片从来不超支和超时。

　　前世，好莱坞的制片商们如此喜欢迈克尔·贝不是没有道理的。

　　再说了，《变形金刚》讲究什么内涵，火爆刺激、讨观众喜欢才是最重要的。

　　不过，这部《逃出克隆岛》显然不在观众喜欢的行列之中。

　　首映式后，瑞恩也稍稍留意了下电影的口碑和票房，如同过往的大事件一样，没有任何意外发生。

　　“一部过度混乱的作品，直至电影结束才会发现已经被剧情催眠到昏昏欲睡了。”这是一位普通观众接受采访时说的话，“这127分钟纯粹的给人以间歇性混乱的感觉。”

　　另一位影迷的博客上如此写道，“如你不幸走进了《逃出克隆岛》的影厅，我只有一句话告诉你——这钱白花了！”

　　这些都是普通影迷中很有代表性的言论。

　　但让瑞恩觉得匪夷所思的是，那位最有名的影评人罗杰·艾伯特给了《逃出克隆岛》八分的高分，并评价这是一部出色的、毛骨悚然的科幻电影。

　　只能说随着年龄的增长，这位影评人的审美和口味越来越奇怪；随着影响力的急剧下滑，距离大众和市场也越来越远。

　　其实，对于一部总投资超过2亿美元的商业大作来说，口味、风格和影评人的评价都没有任何意义，最直接最关键的评判标准就是票房。

　　《逃出克隆岛》同样是在周五正式开画，3122家院线，一天之中的票房连上周《饥饿游戏》首日票房的零头都不够，只有420万美元，而后者哪怕上映一周了，当天的票房却是它的四倍还多——单日票房上涨到了1899万美元！

　　随后的两天里，《逃出克隆岛》的票房并没有好转的迹象，周末三天之后，只拿到了1240万美元。

　　《饥饿游戏》这三天的票房则高达5855万美元，北美票房累积无限接近了2亿5000万美元，在今年所有上映的影片中，北美票房仅仅落后于《X战警3：背水一战》，虽然后者的北美票房高达2亿7555万美元，但增长速度几乎可以用蜗牛来形容了。

　　似乎迪士尼又要将今年的北美票房冠军拿走了。

　　这是好莱坞很多人的看法，华特迪士尼落到瑞恩手中后，彻底变成了庞然大物，单论市值的话，全球所有的传媒集团中，也仅次于吞掉美国在线的时代华纳了，但后者的盈利能力，却是个疑问。

　　随后的一整周中，《饥饿游戏》又抢下了4623万美元，北美票房正式突破3亿美元，而《逃出克隆岛》这周的票房只有970万美元，别说与《饥饿游戏》比了，连上映四周的《史密斯夫妇》都以1743万美元的成绩，将它远远甩在了后面。

　　哪怕最乐观的评估机构，哪怕是后期所有可能的收益算进去，梦工厂都不可能收回如此巨大的一笔开支，他们的双脚已经有一只半踏出了悬崖。

　　尽管七月份还有斯皮尔伯格的《世界大战》会上映，但缺少流动资金，又巨额债务缠身的情况下，好莱坞开始出现了三巨头要卖掉梦工厂的流言，迪士尼、派拉蒙和二十世纪福克斯都被人列为了潜在的收购对象。

　　相比于梦工厂，瑞恩对于失意中的迈克尔·贝更有兴趣，不过爆炸贝还带着剧组努力在北美造势，瑞恩既让斯嘉丽转达了想跟他谈一谈的意思，也亲自打了通电话，目光重新转回了自家的电影上。

　　作为今年第一部北美票房过三亿美元的电影，《饥饿游戏》还有很大的潜力可以挖掘，比如电影上映后发行的插图版小说，三周就卖出了150多万册。

　　嘲笑鸟胸针更是成为了这个夏天北美最流行的佩饰，迪士尼既联合蒂芙尼推出了奢侈版的胸针，也自己发行了价位更平民化的各种普通版，同样是三周的时间中，各种版本的嘲笑鸟胸针在英语五基友区就卖出了470多万枚，为迪士尼带来了1200万美元的纯利润。

　　这部影片在青少年中影响力巨大，各种印着电影图案的商品，最近都变成了畅销产品，甚至迪士尼一些高层都在考虑，是不是要在迪士尼乐园中增加《饥饿游戏》专区。

　　当然，这只是构想，除非瑞恩和迪士尼的管理层疯了，才会在《哈利·波特》还没有完结前，再投入重资打造别的电影专区。

　　不过，迪士尼乐园中举行的饥饿游戏真人秀却大受欢迎，旗下的ABC电视台已经在组织人员论证变成电视真人秀的可行性了。