第305章 颁奖，摊牌

    乱七八糟的10天时间很快过去，杨蜜只感觉好像做梦一样。


    每一天，《少你》都有至少3场放映，在不同的时间，使用不同的影厅。


    每一场，都会爆满。


    每一次，当她去到现场，便会有影迷惊喜地冲她招呼：“mi，你演得真好！”


    当然，更多的招呼声是“bitch”。


    但那不重要，重要的是她也成名了。


    小有名气也是名气，国内女演员有几个人能够在戛纳得到如此展示？


    果然，跟着哥哥拍戏实在太幸福了~~~


    从CCTV6到法新社，小蜜也算是过足了被采访的瘾，见识到了真正的大场面，甚至还穿上了人生中的第一条LV高定礼服。


    闭幕式在即，LV一个字都不问，只是默默地赞助了全剧组的礼服。


    开玩笑，谁都有可能缺席闭幕式，唯独《少你》不可能缺席。


    从场刊到民间，舆论普遍认为《少你》能够拿到至少两项大奖——呼声最高的是最佳女演员，其次是银棕榈【评审团大奖】。


    金棕榈、最佳导演、最佳男演员各自有不同的压力，《少你》肯定入围了最终遴选，但是，戛纳不像奥斯卡那样允许一片独大，所以评审团一定会有所取舍。


    如果你问方星河最想拿什么奖，那必须是金棕榈，即最佳影片。


    为此，LV和卡地亚旗下的媒体几乎卖了命一样在宣传上发力——大爹想要一个新鲜玩具，买不起，那还不赶紧吆喝两声？


    因此，市面上所有的负面评价，都有专门的言论进行对冲。


    艺术性不足？


    LV艺术总监：“同那些沉闷的、枯燥的、令人昏昏欲睡的真正艺术片相比，《少你》的问题不是不够艺术，而是在艺术性和商业性的结合方面走出了太远，以至于让你们狂妄到以为有资格点评这样一部伟大的影片……”


    叙事手法太传统？


    法国国家影像与声音职业学院院长：“如今我们的很多电影人在所谓创新的邪路上越走越偏，他们津津乐道的讨论着美学勇气和形式创新，却忘记了所有一切的前提和根源——。


    一个好的电影人，必须要将叙事的基础打牢，必须首先成为一个传统叙事方面的大师，才能在这样的基础上去谈创新。


    一个讲不好故事的导演的所谓创新，完全是哗众取宠！


    所以，创新是极少部分大师的特权。


    那么要如何成为这样的大师？


    扎扎实实地拍出一部工整而又经典的叙事片，类似于《Better days》。


    恕我直言，Star river远比你们在电影大师之路上走得更远……”


    结局太积极太正面不够真实？


    英国反校园霸凌协会主席：“是的，我们有确切的数字表明，在所有校园霸凌类事件中，只有不到15%的受害者得到了来自家庭、校园、社会的妥善处理和有效关怀。


    剩下的绝大多数，都被淹没在某些影评人口中的幽暗绝望中。


    但是，对于这种真实，我的态度永远都是——这正是我们需要努力去改正的地方，而不是外部媒体应该去大力渲染的东西。


    《Better days》的立意简直好极了，我的意思是，救赎，这种积极正面的思想好极了！


    现实的残酷我们会在报告里体现，并且督促政府和教育界去努力改正，影视作品完全不需要跟我们进行重复工作，不需要！


    影视作品最大的价值在于传递希望，而不是为了真实而真实，为了黑暗而黑暗……”


    因为《少你》，整个欧洲艺术界吵成一团。


    其实这并不是《少你》的影响力真有那么大，而是你方哥的影响力到了那个级别。


    拍了部青春片，欧洲文学界都有大师下场点评，夸不夸张就完了。


    如此闲得蛋疼的大师叫做赫塔·米勒，德国作家，以其独特的诗意语言和对极权主义的批判著称，一直被视为必然获得诺贝尔文学奖的欧洲重要文学力量。


    她在报纸上公开力挺方星河。


    “首先，我最关注的Star river，身份是一位作家。


    在身为作家时，他以不落窠臼的叙事结构和狂放华丽的行文著称，常常向严肃传统发起激烈挑战。


    而在拍摄人生第一部电影时，身为导演的star river却又回归传统，以最规整的叙事，实现了雅俗共赏这一目的。


    我不认为他没有能力在电影语言层面上搞创新——水平到一定程度的作家应该懂我的意思——驾驭画面、色彩、台词、音效等多种元素进行重组，可比驾驭单一的文字进行创新要简单得多。


    star river明显在更高层次上，所以，你们不能将他的克制判定为只能规整，他只是在这样那样的重点中选择了凸显故事本身和演员的表演，仅此而已。


    效果如何？不必我多说，铺天盖地的影帝影后呼声便是证明。


    话又说回来，他真的是一个好离谱的作家——我一直将他归类为作家，但是照这样再拍下去，文坛大约就要把他开除了。


    因为，他为电影而写的那部同名真的很烂。


    这又是电影和的不同。


    对着大屏幕里方和刘的那两张脸，我看得津津有味又哭又笑。


    回头再翻同名，呸，什么狗屎！”


    米勒这货也是一个狂人，他的点评高高在上，充斥着文学大师站在鄙视链顶端的优越感。


    讲句大实话，普通读者和影迷其实并不感冒。


    但他的作用也不在大众层面——评审团里的埃及作家艾哈迈德·马赫穆德可是他的小迷弟。


    情报来自于LV的关系网，请动了米勒发言的力量则不必细究。


    展映的这10天里，水军头子可是一秒都没闲着。


    不会有人真以为戛纳等欧洲三大真能完全保证公平吧？


    不会吧，不会吧，不会吧？


    虽然戛纳的评审团不能像奥斯卡那样直接进行公关，但是争奖的门道仍然不少，方哥可不是干等着天上掉馅饼儿的性格。


    但是，他能反驳所有对于《少你》的不看好，唯独反驳不了一个大热话题——


    刘一菲拿表演奖的概率高于方星河。


    三个原因。


    第一，陈念的表演空间确实更大。


    小北的爆发更多在于动作和肢体，而陈念的爆发在于情绪和灵魂。


    同样的审讯戏，小北的表演必须被动，而陈念的更挥洒，没办法。


    第二，方星河的票数太分散。


    编剧是他，主演是他，导演仍然是他，所有的奖，他都有资格拿。


    但是，不可能所有的奖都给他拿。


    所以最佳原创剧本、最佳男主、最佳导演三大个人奖项，大概率只能拿一个。


    拿影帝反而不如拿佳导。


    这是一个幸福的烦恼。


    第三，最佳男主的竞争对手更强。


    本届戛纳缺乏那种让人眼前一亮的女性表演，可是男主里面的《乌扎克》、《神秘河》、《迷路的人》都是重量级对手。


    方星河绝对贡献出了影帝级别的表演，但是能不能拿影帝，已经完全不再取决于他的表演。


    闲聊时，巩俐和他开玩笑：“有没有后悔把茜茜调教得太出色了？她的最佳女演员获奖概率，正在挤压你的最佳男主……”


    刘一菲和刘小丽同时转头，看向方星河。


    最近几天，这个话题在媒体上炒得很热。


    大部分专业声音都认为，以方星河的表演配拿一个最佳男主，但是刘一菲更配拿最佳女主。


    在获奖名额有限的前提下，他们两个已经形成了事实上的内部竞争。


    方星河平静摇头：“我首先是导演，其次才是演员，首要目标永远是为影片的最终效果负责。茜茜演得很好，为影片的质量突破做出了巨大贡献，她拿最佳女主，我会感到非常欣慰。”


    杨小蜜忍不住撇了撇嘴。


    你是她爹啊？欣慰个屁！


    两个小女孩并没有成为朋友，当初在剧组里发生的一切，再怎么和解都不可能彻底翻篇。


    她们俩成为了彻底的点头关系——公开场合碰到了互相点点头，非公开场合连点头都可以省掉。


    而且据方星河观察，杨小蜜正在越来越强烈的敌视刘小菲，反过来，刘小菲对她则是无视。


    这又是和前世截然不同的一种关系，就……挺有意思的。


    “导演，你肯定能拿最佳男主！”


    杨蜜甜甜开口，像个小狗腿一样。


    “我每天都在为你祈祷！”


    巩姐陈叔齐刷刷看过来，表情似笑非笑的，董有德急忙岔开话题。


    “方总，今天是不是开始投票了？”


    “嗯。”


    方星河点点头，随后遥望影视宫方向，思绪驰飞。


    本届戛纳总共20部入围影片，真正能够走到最终环节的只有廖廖几部。


    《少你》，场刊分数3.3。


    《神秘河》，场刊分数3.2。


    《乌扎克》，场刊分数2.8。


    《下午的五点》，场刊分数2.7。


    《迷路的人》，2.6。


    《大象》，2.6。


    《野蛮入侵》，2.1。


    再次强调，场刊分数仅仅只是媒体和大众层面的看法，不影响评审团的决策。


    当然，场刊分数很高的电影，必然有其可取之处，不可能是垃圾，因此最终结果完全取决于本届评审团的口味。


    而每一届评审团的整体“口味”，一般是以主席为主。


    “先生们，女士们。”


    评审团主席帕特里斯·谢罗轻轻敲响桌面，开启了本届戛纳获奖投票的第一轮会议。


    “让我们牢记本届主题，作者电影和艺术创新。”


    其余8位评委一致点头，投票开始。


    最初的三个小奖没有任何波澜。


    戛纳酷儿棕榈奖（一种关注单元），金摄影机奖（最佳首作），评审团奖（鼓励奖），直接一遍全过。


    只有讨论金摄像机奖时，比利时漫画家艾尔吉开了句玩笑：“其实最佳首作也应该给SR的，他需不需要是一码事，别人配不配拿是另外一码事。”


    姜文急忙摇头摆手：“可别，最佳首作的意义在于鼓励那些水平不高热情满满的正常新人，你把小方算进去，全世界的新人导演都会骂娘的……”


    大家哈哈一笑，知道他为什么紧张，但也同意这个道理，于是话题就此略过。


    接下来，是戛纳主竞赛单元的六大正式奖项。


    由颁发顺序依次向后排，分别是——


    最佳剧本奖、最佳女演员奖、最佳男演员奖、最佳导演奖、评审团大奖（银棕榈）、金棕榈奖（最佳影片）。


    从第1个开始讨论的最佳剧本奖开始，情况变得波云诡谲。


    漫画家艾尔吉、法国著名编剧让-克劳德·卡里埃尔、印度演员艾西瓦娅·雷力主将最佳剧本颁发给方星河。


    而姜文则坚决不同意。


    美国甜心梅格·瑞恩和法国女星卡洛·波桂持反对意见但不坚决。


    美国导演史蒂文·索德伯格和埃及作家艾哈迈德·马赫穆德完全中立。


    原因？


    很简单，这是相对最不重要的一个奖，但不管给谁，都会分散他的最终分。


    对于最佳原创剧本的推辞，恰恰等于对核心奖项的争取。


    姜文据理力争：“《少你》的剧本确实很好，但不是构成《少你》经典地位的核心要素，剧本、摄影、表演、导演，方方面面都好，都拔尖，才有现在我们看到的《少你》，表彰剧本的重要性远远排在其余几项要素后面……总之，我不同意。”


    姜文的坚决让这一议题暂时受阻。


    克劳德试图再做努力：“你的话很有道理，但我并不是说，给了《少你》最佳剧本，就不能再表彰方和刘的表演了，事实上，这都是他们最该拿到的奖……”


    好，前三个奖都给《少你》，之后的核心大奖呢？


    没你们份了。


    姜文根本不搭理这点小伎俩，甚至不惜自贬：“难道本届没有更具新意和结构性冲突的好剧本了吗？《少你》在剧本层面上，远远算不上顶级。”


    受他影响，埃及作家艾哈迈德接了一句：“其实《野蛮入侵》的本子特别不错，只是拍得不那么……精妙。”


    史蒂文·索德伯格和卡洛·波桂立即同意。


    “《野蛮入侵》的剧本和女主都是顶级水平，但整体远不如其前作《美洲帝国的衰落》那样尖锐和出色。”


    “同意，剧本非常漂亮。”


    “那么再次投票吧。”


    始终保持观察状态的帕特里斯主席轻敲桌面，主持新一轮投票。


    最佳剧本奖，《少你》3票，《野蛮入侵》5票，《神秘河》1票，最终颁发给《野蛮入侵》。


    “对于投票结果，大家是否仍有异议？”


    主席环顾四周，所有人依次摇头。


    “那么奖项锁定，结果封存。下一项，最佳女演员！”


    某些评委互相对视了一眼，重新开始按照顺序，阐述个人观点。


    本届的影后特别清晰，只会在《野蛮入侵》和《少你》中产生。


    但是，根本没用姜文冲锋，卡洛·波桂便力主刘一菲拿奖。


    “我们不可能将这一奖项颁发给除了xixi之外的任何人！当她走下水刑台，完全沉浸在念的绝望中，那一刻，她就是表演本身！”


    艾西瓦娅·雷马上附和。


    “是的，这是女性力量的最好呈现，不管是从实际表演效果上看，亦或者探索表演背后的动力，她都是本届当之无愧的最佳女主唯一候选人，我认为应该表彰她在这一年龄下的勇敢和热忱！”


    大家均无异议，最终投票7:2，嫩仙轻取戛纳影后。


    但再往后，评审们的意见就再也没有统一过。


    争吵，说服，辩驳，再争吵……


    闭门会议陷入了永无休止的循环。


    听起来好像不该如此，但事实上，欧洲三大奖历来如此。


    总之，在闭幕式正式开始之时，方星河对于结果一无所知，直到最终结果揭晓，评委们都处于严格封闭状态。


    他，以及所有关心他的媒体，只知道《少你》被邀请参加闭幕式。


    拿奖是肯定的，但是否符合预期，能否满足他那日益膨胀的野心，全是未知。


    国民翘首以盼，全球媒体严阵以待，史上最受关注的第56届戛纳电影节颁奖典礼，即将盛大摊牌。